et voila où je vais ce soir :

Gioacchino Rossini (1792 - 1868) Il Turco in Italia Le Turc en Italie

Dramma buffo en deux actes sur un livret de Felice Romani
Créé le 14 août 1814 au Teatro alla Scala de Milan

Production / Coproduction
Nouvelle production du Festival d’Aix-en-Provence
En coproduction avec l'Opéra de Dijon et le Teatr Wielki - Opéra national de Pologne

Au second acte, le duetto si piquant «D’un bel uso di Turchia», dans lequel le jeune Turc propose tout simplement au mari de lui vendre sa femme, est digne du charmant duetto du premier acte. Ces paroles convenaient trop au tour d’esprit de Rossini pour qu’il ne leur donnât pas un chant parfaitement dramatique. Il est impossible de réunir plus de légèreté, plus de gaieté et plus de cette grâce brillante que personne n’a su rendre comme le cygne de Pesaro. […] C’est comme les arabesques de Raphaël aux loges du Vatican.
Stendhal, Vie de Rossini (1824)

Par un soleil radieux d’opéra bouffe, voici qu’un prince turc bien fait de sa personne et pourvu d’une agile voix de basse débarque sur la côte napolitaine en quête d’aventures féminines. Il ne tarde guère à rencontrer une pétulante Italienne, soprano aussi coquette que virtuose, habituée à papillonner auprès de ses admirateurs au grand dam de son vieux mari. Tout ce petit monde se désire, se jalouse et se dispute sous les yeux du poète Prosdocimo et pour son plus grand bonheur. Car cet auteur en quête de personnages cherchait précisément l’inspiration pour une pièce à écrire. Il ira jusqu’à influer sur les actions de ces figures tragi-comiques, donnant une dimension quasi pirandellienne à l’opéra le plus fou mais aussi le plus délicat de Gioacchino Rossini.

*anciens artistes de l'Académie européenne de musique

et voila ou je vais ce soir :

Georg Friedrich Haendel (1685 - 1759) Ariodante  

Dramma per musica en trois actes (1735)
Livret anonyme d’après Ginevra, principessa di Scozia d’Antonio Salvi (1708), inspiré de L’Orlando furioso de l’Arioste
Créé le 8 janvier 1735 au Covent Garden de Londres

Production / Coproduction
Nouvelle production du Festival d’Aix-en-Provence
En coproduction avec Dutch National Opera, la Canadian Opera Company et le Lyric Opera of Chicago

Cher au roi, plus cher encore à sa fille était ce chevalier, nommé Ariodant, parce qu’il était merveilleusement courageux, mais surtout parce qu’elle savait qu’elle en était aimée. Elle savait que ni le Vésuve, ni le volcan de Sicile, ni Troie ne brûlèrent jamais d’autant de flammes qu’Ariodant en nourrissait pour elle dans tout son cœur.
Ludovico Ariosto, Orlando furioso (1516)

Sous une lune équivoque, un homme chante la trahison de la femme qu’il aime. Le chevalier Ariodante et la princesse Ginevra s’étaient pourtant juré fidélité éternelle. Mais le fourbe Polinesso, qui convoite aussi la jeune fille, a réussi à la faire passer pour infidèle. Désespoir sans fond, suicide manqué et tournoi mortel seront nécessaires au rétablissement de la vérité. Concentré dans l’habile livret d’Antonio Salvi, cet argument emprunté au best seller de l’Arioste – le célèbre Roland furieux – offre l’occasion à Haendel de composer son opéra le plus parfait, sublime chant de solaire félicité puis de lamentation nocturne, écrit aux mesures des plus grandes voix de son temps. C’est la première fois que ce chef-d’œuvre résonne dans la cour de l’Archevêché d’Aix-en-Provence, sous une lune qui, pour être authentique, n’en sera pas moins complice de la fatale illusion.

Avec le soutien de BARCLAYS
Et de la KT WONG FOUNDATION (dans le cadre de la saison France-Chine 50)

*Ancien artiste de l'Académie européenne de musique